热门:黑血浇灌恶之花 音乐剧《芝加哥》的前世今生

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音乐剧《芝加哥》这周在北京上演。 大部分观众对这部百老汇的古典作品一无所知。 毕竟，这是美国本土音乐剧中唯一能与《歌剧魅影》和《猫》媲美的长寿剧。 人们总是在曼哈顿时代广场五彩缤纷的巨大招牌中认识到红色和黑色之间的标志图案，常常在剧中扮演实际上忽视了近一百年前的往事。

电影《洛基哈特》海报

这种情欲、血液、爵士舞、酒精、子弹和纸币混合的犯罪故事，从情报报纸到戏剧舞台、从百老汇到好莱坞，以各种形式反复讲述，嘲笑历代观众的眼睛和神经。 也许是因为舞台太耀眼了，人们总是沉醉于虚构的躁动和疯狂，忘记了聚光灯下真正的底色其实是无限的黑暗。

2002年翻拍的歌舞电影《芝加哥》

史实:三个在芝加哥迷路的女人

1924年春天，三个女性不交叉的命运纠缠在芝加哥这个“杀人之都”上。

原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊。

1春，3岁，3岁，命运与芝加哥“杀人之都”纠缠在一起。

原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊，原来是她啊。

作为一个例子，她当然是有理由的，原来是她，原来是她，原来是她，原来是她，来着，来着，来着，来着，来着。

还有m，

但是。

还没呢。1924第一期以“因为，女性爵士乐”为标题，详细刊登了“事件现场，安娜夫人的公寓里，重复了2个以上的“”夏威夷的爱情”。

只是这个，，，，，，，，，，，报纸，，，报纸那个报纸，，报道，右边，刊登她的照片，，，，真的很美。 是。 也

也同样同样同样同样同样同样同样同样也同样频繁地受欢迎； 摘下来

但是明显的桃子

也

没错，没错，没错，5555事件11过后，这个陪审团同意:比尤。

没错，报道

贝尔·巴格特纳的婚姻生活也因杀人事件中断了，但一年后和丈夫再婚两次，之后男性以虐待女性和喝酒为名再次提出离婚，之后暴露了女性婚外情的再生，这对夫妇真的没有分手。

旁观者和记者沃特金斯很快结束了在芝加哥的暂时记者生活，和领导人贝克一起去耶鲁大学继续创作戏剧。 沃特金斯打算把她报道的这两个事件改编成戏剧，在创作过程中被命名为“勇敢的小女人( the brave little woman )”和“把戏( play ball )”。

1926年12月30日，这部剧在百老汇首演，最终被命名为“芝加哥”。 在电视剧中，比尤拉·安南重生为洛基·哈特，贝尔·巴加特纳被称为维尔·麦凯利，辩护人化为口才好的律师比利·弗林，故事和当初的情报一样进展。

1928年，剧中主角的原型比尤拉·安南逃离绞刑架后的第四年，同一年春天，他因肺结核在芝加哥去世。 她的死亡消息刊登在《芝加哥论坛报》上时，依然没有摆脱“最美的犯人”的称号，报纸特意刊登了她的头像，称之为“眼睛能驯服男人的女孩”。

娱乐:五十多年后

当沃特金斯在她的情报报道中把她目击到的对女罪犯的审判过程称为“时装秀”时，后来关于《芝加哥》作品的主题实际上就清楚了。 在这个故事里，法律可以被金钱收购，舆论可以被美貌所迷惑，秩序可以被情欲所瓦解，但所有这些逻辑基础都是女性的随意化和随之而来的娱乐性费用。

现实中的比尤拉和贝尔巴从未得到崇拜者的真正同情，人们只是以情报报道和司法审判这一冠冕堂皇的理由隐藏起来，花费了任性的肉体和刺激的故事。 剧中的洛基和维尔玛也是如此，她们是名义上的主人公，但其实没有推进故事的能力，只能服从弗林律师的任意摆布。

但是，沃特金斯看穿了这场黑色闹剧的病灶位置，但依然不能改变这种状况，反而为了自己的报道和创作，不得不深入。

这个作者总是认为自己为《芝加哥论坛报》写的稿子为全民使用“最美的犯人”的娱乐狂欢提供了猛料，同时掩盖了两个犯人的犯罪，最终使她们获得了自由。 她试图利用剧版《芝加哥》揭示其中的荒诞，但在这部作品的演出海报中，洛基和缅甸妖冶的形象，以及渲染事件的戏剧性夸张推广词依然最引人注目。 这部剧在百老汇的第一回合上演了172场，口碑和票房获得了双赢，但沃特金斯应该还知道观众为什么来。

真正使她绝望的应该是好莱坞两次电影化的失败。

1927年，即新剧版《芝加哥》首次演出之年，这部作品以黑白无声电影的姿态出现在电影屏幕上。 但是，与新剧版的强烈讽刺色相比，这部同名电影版真的太保守了。 也许是为了应对检查的需要，这部电影最后做出了很大的改变，犯罪的主人公们最终受到了惩罚，制造了道德胜利的虚伪幻想。

1942年，着名导演威廉·奥古斯威尔曼( william augustus wellman )再次以“洛基哈特”的名义翻拍了《芝加哥》，这次改编完全是毁灭性的。 洛基成为不当入狱的替罪羊，律师比利·弗林成为伸张正义的榜样，原戏剧版的价值观受到了彻底的关注，最终只是低俗的戏剧。

晚年的沃特金斯认为自己写的这部剧的作品不应该被改编。 因此，当音乐剧版《芝加哥》的鲍勃·福斯( bob fosse )导演在20世纪60年代找到她并改编该剧时，沃特·金斯坚决拒绝。 她于1969年死于肺癌，之后，夫西辗转获得改编权，于1975年以音乐剧的形式回归舞台。

幸运的是，如果有这样的改编的正确版本，他就解释说“芝加哥”是有古典价值的。

音乐剧版《芝加哥》和以此为基础于2002年翻拍的歌舞电影《芝加哥》，是对原创剧精神主旨的忠实继承。 法西及其合作者约翰·肯德尔( john kander )、弗雷德·阿尔伯( fred ebb )以华丽的歌舞和紧凑的故事，再现了沃特金斯经历的那个混乱的爵士乐时代，同时创造了真正的时装表演。

在用耀眼的舞台手段包装的情况下，在“芝加哥”制造了血腥的女囚们，终于成了赌场里的玩物。 观众是剧中事件的观众，也是声色犬马的客人，一边批判对女性的物化和娱乐，一边受到物化和娱乐的批判。 所以，所有欢乐的歌词都是罪恶的诱惑，所有热烈的掌声都是巨大的讽刺。

在该剧的尾声，两个女主角逃出生日后，是这样唱的。 “没有什么是永远持续下去的，50多年后，事情总是变了，毕竟物是人非。 ”。 这是对过去历史的感慨，似乎是对未知明天的困惑。 这一个世纪过去了，时间终究是所有的罪恶都被填补了，只是没有人知道那块被黑血染红的土地上，还有新的坏花是否会繁殖。

周健森