李云迪商演大大少于郎朗的背后

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“我钦佩那种有才华的音乐家。他活着的时候，没人认出来。在他去世200年后，他成为了一名深受人民爱戴的音乐家。”

“肖邦是一个经典。200年后，每个人仍然痴迷于肖邦，并被他的音乐所感动。这样的经典是穿越时空的空.古典艺术和文化是情感和精神的，具有无限的价值。”

在侃侃，狄云坐在上海大剧院的贵宾室里，在记者面前侃侃而谈。一如既往，她优雅、冷静、自信，并表现出一些谦逊。一套漂亮的黑色西装，得体而高贵，留着标志性的卷发，与时尚一起飞翔。纤细的手指总是微微张开，双手放在沙发的两边。每当一个话题结束，小指开始轻轻敲击沙发，然后其他四个手指紧随其后，在一秒钟内完成连续敲击的“轮回”，揭示了这位28岁年轻人的职业习惯。

事实上，在他18岁的时候，他代表中国参加了肖邦国际钢琴比赛，这就是著名的“钢琴奥林匹克”，打破了15年来没有人在比赛中获得金牌的沉默。他一举赢得冠军，成为比赛史上最年轻的冠军。素有“钢琴王子”之称的狄云，以其出色的钢琴技巧和帅气的个人魅力，在世界各地拥有众多的歌迷和疯狂的歌迷。不久前，他轻而易举地来到了上海，因此他有机会与《新民周刊》的记者进行了深入的对话。

肖邦代言人

2010年对狄云来说意义重大。今年是肖邦诞辰200周年，也是狄云赢得第14届肖邦国际钢琴比赛的第10个年头。《纽约时报》曾经评论说:“狄云是一个像诗人一样的钢琴家。同时，他有极其敏锐的触觉(但在必要时他也有非凡的力量)。他对音乐身体和旋律线的感知也无可挑剔。所有这些品质使他的肖邦完美。”狄云作为肖邦的代言人，也承担了纪念伟大音乐家肖邦的重任，在过去的一年里，连续举办了90场独奏会，受到了人们的高度赞扬。从伦敦、纽约到日本，从北京国家大剧院到上海大剧院，狄云已经走过了大连、青岛、武汉、广州、重庆、杭州等十多个城市。在任何地方，不仅仅是空的门票销售，即使加上门票也很难买到。更为罕见的是，一张名为“狄云-北京现场独奏”的全新专辑自去年10月预售以来，已在网上和市场上达到白金销量，这不仅在狄云创下了新的专辑销售纪录，而且在所有艺术家的预售专辑中取得了惊人的成绩。

音乐界的每个人都知道肖邦的音乐是最难演奏的，因为肖邦的音乐是激情和浪漫的化身。"关键是很难掌握程度."对此，狄云解释说，“要演奏肖邦，你需要真正了解肖邦。”也许这是偶然的，也许他和肖邦有着同样的气质，年轻的狄云喜欢肖邦一个人。“只要我听到肖邦的音乐，我的心就会变得格外安静。”在他年轻的时候，他很早就下定决心要把肖邦的音乐演奏好。凭借自己的爱好、努力和多年的学习，狄云不仅理解了肖邦，而且还自由地运用了肖邦的音乐。“肖邦的音乐伴随着我的成长。肖邦是一位伟大的钢琴诗人，他一生都在为钢琴而写作。”只要你谈论肖邦，狄云总是可以谈很长一段时间，但这些话绝不是令人厌恶的奉承，你可以认识到，它们是真正进入大师的内心后的感受。“肖邦不喜欢夸张和华丽的元素，但倾向于使用朴素和委婉的技巧。”事实上，这很棒。一件艺术品，痕迹越多，它就越糟糕，它是最高的境界而不露露水。”

去年年初，狄云重访肖邦的故乡波兰，亲自感受了肖邦弹奏的钢琴:为什么音量这么低？经过学习，我了解到肖邦的音乐只在有200或300人的沙龙里演奏，音量不需要太大。狄云正一点一点地试图融入肖邦的作品。“肖邦是唯一一位毕生致力于钢琴创作的作曲家。”他的作品几乎涵盖了钢琴的所有技巧、音乐和艺术。我是一个完美主义者，非常挑剔，需要10年甚至15年的时间来诠释，但时间不长。”狄云一直认为肖邦的作品和中国传统文化有很多共同点。“肖邦的作品从来没有枯竭过，总是优雅而有贵族气息，这与中国的传统和委婉非常一致；他作品中的平衡感就像中国文化中的阴阳平衡境界，有一种刚柔相济的意境。”正是这种平和而无可争议的精神内涵影响了狄云的艺术观和人生观。“我从来不觉得我应该把我所有的精力放在追求名利上。不断学习，同时体验和享受生活。”。自从赢得肖邦比赛后，狄云从未停止学习和演奏肖邦的作品。随着对古典音乐的学习和掌握以及生活经验的增加，狄云表现出了超越同龄人的成熟。这种成熟最明显的表现无疑是他能够冷静地面对成功或失败。

两年前，狄云因手指受伤不得不休息；随后，有许多关于他从原经纪公司离职的猜测和谣言。狄云坦率地说，当他第一次听到谣言时，他确实“受伤了”。“我通常除了练习钢琴之外还要表演。我怎样才能弄清楚为什么我被无中生有地推测和报道？”喧闹和兴奋过后，狄云开始反思自己。他真诚地感到他仍然需要学习和思考。“所以，我在过去的两年里故意减少了音乐会的次数。读了很多种类的书，包括哲学、宗教、历史等。，我终于有时间重温我的爱好了，比如摄影。这种‘充电’让我想了很多事情。”

经过短暂的休息，狄云调整了心态，通过改变合同关系改变了职业环境，安排了“肖邦年”的巡演计划。此外，他的演奏风格也发生了变化。“我现在演奏肖邦的作品，这和十年前演奏肖邦的作品完全不同。”那时，我只是以一种恰当的方式演奏音乐，现在我会加入很多感受和治疗，因为我的经验和想法在不断丰富。值得一提的是，在过去的两年里，我研究和分析了大量的音乐会，充分感受到当代听众的欣赏兴趣与100年前的听众有很大的不同。我是肖邦音乐的当代继承者之一。演奏当然离不开观众的欣赏需求。”

“对我来说，我今天有机会站在舞台上，而且我可以演奏；也许明天大家都不喜欢我，我可以休息一下，过平淡的生活。”在狄云面前，在说笑的时候，人们不禁会觉得，对肖邦音乐的解读不仅是狄云的演奏风格，更是他对生活的态度。

秦通事业

在西方，人们把狄云与当代钢琴大师联系在一起，如波里尼、阿格里奇和齐默曼。他被称为“青年钢琴大师”和“浪漫主义钢琴大师的继承者”；在中国，他成了著名的“钢琴王子”。尽管如此，狄云仍然保持着东方人特有的简单情感。他说:“钢琴是一门高雅的艺术，学习钢琴的过程就是陶冶情操的过程。很多时候，也许你浮躁，也许你不顺利，但只要你弹钢琴，你的心情可以变得平静，你的心可以得到净化。”这些话绝不是假装崇高，而是狄云钢琴生涯的真实写照。

狄云，1982年生于重庆，7岁时偶然接触到钢琴，从此与钢琴结下了不解之缘。尽管事业成功，但对许多艺术家来说，练习钢琴是一段悲伤的过去。对此，狄云笑着说，他不是一个钢琴爱好者，除了弹钢琴，他和其他孩子没有什么不同:“虽然我可以享受弹钢琴的乐趣，但练习钢琴对我来说还是很开心的，因为我非常喜欢它。”小时候，很多有趣的事情是打乒乓球和看电视。它和普通的孩子没有什么不同。我还记得机器人猫。”狄云从小就必须每天练习大约3个小时的钢琴，但他承认学习和练习钢琴纯粹是出于自己的喜好，他的父母从来没有强迫过他。"艺术学习更重要的不是出名，而是提高自身素质."在他年轻的时候，他只把学习钢琴作为提高自己素质和表达自己情感的一种方式。正是出于这种想法，他很容易学会，除了练习钢琴，他还安排时间进行文化学习和各种练习。"除了不打篮球，其他活动都很好."狄云说到这里，不禁感到有点自豪。当记者好奇地问:“你能在练习钢琴的时候坐着不动吗？”狄云调皮地吐了吐舌头:“当然啦，比如练钢琴的时候，上课的时候他就很懒很分心。”比如他小时候偷偷看电视，被他妈妈没收了，哈哈。”在一阵玩笑之后，狄云立刻又严肃地说:“但是如果你想在弹钢琴方面有所成就，你必须付出双倍的努力。我每天还得练4个小时的钢琴，因为我一直相信一个真理:运气是必要的，努力是必要的。”

在父亲李川的记忆中，狄云从小就过着正常的生活。“学校每天下午4点结束，所有作业都在下午6点前完成，然后就很难看动画片了。7点整，当新闻网的开场音乐响起时，他跑到钢琴前开始练习。练习到9点，预习第二天的作业，然后睡觉。”然而，对于狄云来说，提前半小时练习钢琴是绝对不可能的。“我们和李云迪打得最好的时候是在他母亲用竹签轻轻拍他手背的时候，因为他练习钢琴时手的形状还没有定型；我们骂他最糟糕的时候是他没有按规定的曲目练习。他妈妈把他从钢琴上拉下来，合上钢琴盖，对他说，“别练习了，去睡觉吧！”相反，李云迪去拉她的母亲，恳求道，“我保证睡觉前好好玩！”反过来，这种挑衅对他最有利。"

正是“挑战性方法”的特点使狄云学会了积极应对挫折。曾几何时，当被批评或讨论时，狄云感到内心有压力或纠结。现在，经过一番沉淀，他认为:“对艺术的理解和感知是多种多样的，所以通过多种交流方式正确对待批评和思辨应该是艺术家生活的一部分。”过去，他专心于音乐表演。现在，“我正在考虑与更多的钢琴演奏者互动。”我是由丹·赵一老师教的。现在中国有4000万钢琴学习者，我应该像老师一样尽职尽责。”狄云透露，表演、教学和慈善将是他未来艺术生涯中最重要的三个组成部分。此外，狄云将致力于研究茶道和佛经。“学习需要很多时间，这也有助于沉淀我对音乐的感情。读佛经帮助我了解我的生活。学习茶道会培养人们的耐心。这些非常静态的东西是一种修养，这样我就可以从里到外拥有真正的激情。我一直羡慕古代回到山里的隐士。我相信只有平静的生活才能带来智慧。”

偶像的生活

在这次会议的背景海报中，长发飘逸的狄云站在钢琴旁，垂下衣领，这让他看起来很性感。英俊的外表完全让人们认为他是一个流行偶像。狄云的存在也使古典音乐与流行偶像相结合，成为亚洲古典音乐的一个独特现象。

用流行元素包装古典音乐，最成功的是男高音帕瓦罗蒂，他的经纪人把他变成了一个超级商业品牌。狄云显然同意帕瓦罗蒂推广古典音乐的商业做法。“他在一定程度上拉近了严肃古典音乐与普通观众的距离，也为古典音乐在大众中的传播做出了贡献。”然而，看似前卫但实际上是传统的狄云也认为，过度商业化领域的曝光可能会给传统形象中一直出现的、变得庸俗的古典音乐带来相反的效果。

为此，狄云试图保持两者之间的平衡。他曾经取消了原本为慈善演出安排的高价值商业活动，因为他担心商业活动会分散晚上演出的注意力。因此，每年在狄云的演出次数远低于郎朗，但年轻的狄云并不担心:“我在考虑未来五到十年。”游戏的数量并不意味着什么。”

郎朗也是一位“钢琴神童”，他曾经说过，只要能推动古典音乐的商业化，狄云就有不同的看法:“目前，古典音乐家包装得越来越商业化，有些是个人的愿望，有些是唱片公司的计划，但我个人很反感。”大多数活动只能是“星星”，很难成为主人。我钦佩那种有才华的音乐家。他活着的时候，没人认出来。在他去世200年后，他成为了一名深受人民爱戴的音乐家。”狄云认为，如何从一个著名的钢琴家成长为一个有自己风格的大师，不是靠几年的名气就能完成的，而是要潜心学习，刻苦钻研，抵制孤独和诱惑，这是年轻钢琴家应该走的路。

与他同龄并在国际比赛中出名的狄云已经习惯了媒体和公众经常把他和郎朗相提并论。“这是时代创造的，我认为它需要被未来的历史所认可。观众是欣赏者，他们可以有选择地欣赏它们。他们不必做绝对的比较。如果你要和我比较，你不在乎。在中国有很多人，在同一个时代，在同一个领域取得了同样的成绩是很常见的。每个人都有相同的职业，但都有自己的风格，这是经常提到和比较的。”他透露，他和郎朗互动不多，基本上没有看到对方的表演。“大约两三年前，我们在机场相遇并打了招呼。我说，郎朗，你好像瘦了。他说我好像长胖了，仅此而已。仔细想想，每个人都有这样的比较是正常的。就像穿衣服一样。有些人喜欢明亮的，有些人喜欢优雅的，没有问题。钢琴家应该表现出独特的魅力。我支持并同意所有钢琴家。我只在乎我是否能传达我心中所理解的音乐。”

谈到未来的计划，狄云说他现在太忙了。如果未来条件允许，他希望一年只表演20场，给自己留出更多时间充电、学习或休息。当记者问，“有这么少的表演，有没有曝光？”狄云的回答非常自信:“曝光不是我必须考虑的问题。”他指着宣传材料中列出的许多标题，自豪地挥了挥手。“什么民族钢琴艺术家，钢琴王子，不管我叫什么名字，我都是狄云，我想呈现的是音乐。事实上，没有曝光，我会更快乐。”事实上，狄云高兴的原因是他有更多的时间去做他真正感兴趣的事情。“就像两年前我对普罗科菲的钢琴协奏曲感兴趣一样，我花了很多时间学习它。”除了音乐，狄云还喜欢中国服装和上好的红酒，喜欢听爵士音乐和播放高保真音响，非常喜欢各种名车和名表。他也喜欢当地的菜肴，从家乡风味的四川菜到精致美味的日本料理。每一种食物都像一种不同的音乐风格，每一种食物都有不可替代的魅力。在这方面，狄云特别提到卡拉扬玩飞机和驾驶跑车来“保护”自己。他觉得生活中所有的享受绝不是“做错事”，而是一种愉悦精神的方式，最重要的是通过这些美妙的享受来激发音乐灵感。他认为这种影响是微妙的，类似于所谓的“通感”。他告诉记者:“我只希望我是一个音乐传播者。”我希望因为我的音乐，更多的人能热爱古典音乐、钢琴演奏、音乐艺术和生活。